国标舞华尔兹（国标舞华尔兹铜牌套路）

今天给各位分享国标舞华尔兹的国标国标知识，其中也会对国标舞华尔兹铜牌套路进行解释，舞华舞华如果能碰巧解决你现在面临的尔兹尔兹问题，别忘了关注本站，铜牌套路现在开始吧！国标国标

国标舞是不是华尔兹

两者从步子来看极为相似, 但其内涵完全不同, 舞厅舞中的快三中的第二步几乎没有横步, 更不用说在横步中表现出的倾斜技巧, 只是用脚在原地转, 而维也纳华尔兹则有明显的横步. 常跳交谊舞快三的人都说快三不好跳, 原因之一是容易转晕, 而且不容易控制步子, 容易摔倒.有趣的是, 反而是国标的维也纳华尔兹看着难跳, 跳起来真不晕, 而且因为控制不住摔倒的可能性很小. 这是因为国标舞的步子都是经过专业舞者的反复实践, 其步子都是符合动力学原理, 只要按规范去做了,就不会出现控制不住的情形. 而交谊舞是对国标的简化,简化固然造成了步子的复杂度降低(比如把转的步子简化为单脚转)易学易跳, 同时也造成的不符合动力学, 惯性过大, 容易摔倒. 也就是不易跳好.由上又引出了国标舞与交谊舞的第二个区别: 国标舞的步子都是符合动力学原理, 相对来说是最合理的使你控制住自己和舞伴. 交谊舞则简化了国标的步子, 易学易跳, 但反面效果是缺少了合理性, 跳起不容易控制自己及舞伴的姿态, 也不容易跳好看. 上面谈了两种摩登舞, 下面再谈谈拉丁舞.

谈拉丁舞就不能不谈舞厅伦巴和国标伦巴.有学过国标伦巴的舞友曾见过舞厅伦巴, 惊呼舞厅出现了新的流行舞蹈, 其实他不知道这就是交谊舞中的伦巴. 造成他这个误解的原因就是, 舞厅伦巴与国标伦巴无论风格步子完全不同!

舞厅伦巴,其步子与其说是伦巴, 不如说是一种变化的类似北京平四的步子. 其胯部动作与其说是扭胯, 不如说是扭腰肢.而国标伦巴的步子几乎跟普通人走路的脚位没什么两样, 其表现力主要在胯部的摆动. 从步子来看, 国标伦巴就是简单的向前走向后走或向旁走, 但其胯部的摆动使其即使走一个简单的走步都充满了力度和美感. 而这种胯部基本功的难以学习使其吓退了很多普通舞者. 舞厅伦巴则不然, 其步子虽然也有所谓的胯摆动 , 其实只要你腰肢软一点, 很容易就摆出胯, 而其舞步又很花哨, 看起来很热闹的样子. 但其韵味差了很多, 更多的是民间喜庆的味道.由上又引出了国标舞与交谊舞的第三个特点区别: 国标舞的表现力重在那些基本功, 无论是摩登舞还是拉丁舞, 一个基本功扎实的舞者所跳出的最简单的步子都充满了美感和表现力, 而交谊舞的表现力主要表现在外在的花样上.

前面谈了这么多, 最后再举一个简单的例子谈谈国标与交谊舞的表现方式的一个很重要的区别.

近年来, 有很多交谊舞爱好者开始学习国标舞, 跳舞厅恰恰的也开始学习国标恰恰的步子. 然而,他们很多人忽视了国标与交谊舞的鲜明风格区别. 许多人错误的用交谊舞的方式去诠释国标步子, 造成表面看是跳国标, 实际风格还是交谊舞风格的状况.

比如一个国标恰恰或伦巴的扇步.女士在扇步打开时, 脸的朝向代表了完全两种风格. 相当一些熟练交谊舞者在跳这个国标步子时, 脸部都转向自己手的方向, 表现一种好象孔雀开屏时展示的效果. 这是完全不正确的, 不正确的原因是错误理解了国标舞. 国标舞是男女舞伴关系的诠释, 其目的完全是演示两个舞者的关系, 每一个国标舞动作与其说是给别人表演,不如说是给自己的舞伴表演. 即使有些步子是向观众展示的, 也是两个舞伴同时向观众展示, 展示的目的也是展示自己和舞伴的关系. 就象上述的扇步, 国标拉丁舞者跳时, 或者脸只看着舞伴(我眼里只有你), 表现一种完全的与舞伴的关系. 或者先看舞伴, 再向前看观众, 意思是: 瞧, 我和我的舞伴关系是这样的. 这样的脸朝向展示的是舞者与舞伴或亲密或俏皮或埋怨的关系. 而脸转向自己手的方向更多的给人以舞者自己在个人表现, 与舞伴的关系是冷漠甚至是漠不相关的感觉.

由上又引出了国标舞与交谊舞的第四个特点区别: 国标舞重在表达舞者与舞伴的关系, 而交谊舞这方面的意味要淡的多.

近年来, 随着跳舞的人越来越多, 业余舞者的水平在不断提高. 众多业余交谊舞者开始学习国标舞, 这篇小文章, 希望对舞蹈爱好者们跨入国标舞领域有所帮助。

国标华尔兹最常用舞曲

国标华尔兹最常用舞曲有《蓝色多瑙河》、尔兹尔兹《维也纳森林》、铜牌套路《春之声》、国标国标《溜冰圆舞曲》。舞华舞华

1、尔兹尔兹《蓝色多瑙河》、铜牌套路《维也纳森林》由均约翰施特劳斯创作，国标国标该曲原是舞华舞华声乐曲，被称为奥地利“非正式的尔兹尔兹第二国歌”，而约翰施特劳斯被誉为“圆舞曲之王”。

2、《春之声》约翰施特劳斯作于1883年，当时他已经接近60岁，但该曲的音乐依然充满活力。

3、《溜冰圆舞曲》由被称为“法国圆舞曲之王”的爱米尔瓦尔托伊费尔创作，原为管弦乐曲，后被改编为钢琴曲、铜管乐曲、竖琴合奏曲、吉他二重奏曲等。

华尔兹的标准跳法

标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练的跳法，必须严格地遵照规规范。这些规范是：必须严格地按舞程线方位进行流动;华尔兹的起步应从斜墙位开始：三个旋回应不少于270度;动作的设计和编排应考虑方位的可行性;脚部动作的程度和形态(指前进时应脚跟先落地、后退时应脚尖先落地，以及并合、开放、锁、刷、滑的准确程度和正直状态等等)的规范性;标准握持及舞姿造造型的准确性和艺术性;重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等。

康德拉交换

男进左，女退有。有侧身和C、B、M、P。注意男伴不可用前掌先落地。上身稍加左旋转。双方观点同向。

第二只脚向第一只脚并扰，并上升至前掌，同时双方视点经上弧线运动向P.P转移，上身稍加右旋转。身体上挺。

形成P、P位，男进左，女进右。在上升运动中前拿运步，呈开放式形态。在最后一刹那落下脚跟，向下发展。

纺织步

纺织步是一种体位交织变化的结构方式，又译作迂回步，很多种跳法，这里介绍的是其中的一种。

从P.P位开始，男进右、女进左，当重心移至脚掌时，向左旋转。

男进左，女横右，形成0.P位。

男退右，女进左。在0.P位上继续向前(后退)运动并保持旋转的动律。

男退左，女进右，在左转动律中呈C.B.M.P状态。

男退右，女进左，经过C.P向P.P发展。

在P.P位上，男进左，女进右。

最后一小节接一个0.P右转身。注意位变化的圆润和流畅，不可作成机械式的体位变化。

电纹式左转开放

男进左，女退右。男在重心移至脚掌时，开始左旋车另一只脚呈前后开放式。

男落右，女落左。重心上升，另一只脚在空中向重脚并拢。

在P.P位上男进左。女进右。保持上升态势，形成开放式(旋转度可自行决定)，女用脚后跟旋转。

侧行并滑步

节奏表现力一、二嗒、三，其中第二拍是一次并式滑步。第一拍在P.P，位上男进右，女进左。

第二拍前半拍男左、女右横移一步变成C.P，后半拍男右、女左滑脚并拢。注意这两步既要保持上升的态势，又要保持平稳的滑行，不可跳跃和颠破。

第三拍由C.P变为P.P。，同时男进左、女进右。在上升运动中前掌运步，呈开放式形态，在最后一刹那落下脚跟，向下发展。

O.P式右转身90度

这是基本右转90度的变形式旋回。由于体位的变化而使脚位出现交叉动作。其余要求不变。

在右外侧(O.P.)男进右、女退左。有侧身和C.B.M.P。

右转90度男横左、女横右，形成C.L有倾斜。

双方并脚。(上升和运步的规律不变)。

重倾斜

重倾斜也可以译作过度倾斜，就是被人们称作“下腰”的舞姿。实际上，女伴并不是在“下腰”，而是身体纵轴偏离垂直状态的过度表现。正确的理解是很重要的，因为“下腰”的概念很容易导致舞姿的“走样”或变形，形成如图44和图46的男伴俯身和女伴颈椎部分的错误形态。

在第一小节的第一拍或第二拍(依前一个衔接步的形态而定)，形成男退左，女进右的开放式位置，然后紧接着在重心转移的同时，开始左旋转。注意在旋转进行中，既要保持开放式脚位，又要保持C.P的体位。旋转运动的中心点在两人之间，不可以男件为轴，而形成把女伴”甩”过去的形态。

整个第二小节，都应处于舒缓而匀速的过渡性运动中，恰到好处地形成造型。并使这种运动和第三小节的动作连成一气，不要产生中断性间歇。第三小节实际上是一个康德拉交换，不同的只是男左脚和女右脚都不再移动位置，而是合着重拍的音乐，用一个侧身动作，造成身体的右旋转动律，往下连接。

需要强调指出的'是，重倾斜舞姿无论用在什么地方，都必须是男伴面墙位的，绝对不能在面中央方位上运用，而且必须保持C.P 摩登舞华尔兹快步。

后退顿滑步

节奏表现为一嗒、二、三。第一拍就开始出现锁滑形态。

第一拍前半拍男退右，女进左，在肩部引导下出现倾斜，并向O.P 。

发展：后半拍形成0.P位，男左脚锁在右脚前面，女右脚锁在左脚后面。第二拍男退右，女进左，向C.P位变化。

男退左，女进右。回到C.P位。

开放式自然转

这是一种退行式标准旋回，从逆L.0.D方位开始，到斜墙位结束。

男退左，女进右，当重心移到前掌时，开始右转90度。

男横右，女横左。在面中央位上开始大幅度右旋转，左脚和女右脚在旋转中保持横向张开的开放式造型。旋转度180度以上。

男落左，女落右，继续保持右转。

在左外侧(P.O)男退右，女进左。有C.B.M.P. 和倾斜，开始向左转回旋发展。

男进左，女退右，在左转动作中完成，向C.P位变化。

双方在并脚位上升。并脚式自然转

这是一种男伴用脚眼旋转的特殊变化。也是只能在男伴逆方位上使用。

男退左，女进右。

男右脚向左脚并拢，并用脚跟向右旋转;女横左，并在旋转中并脚，但用脚掌旋转。在后半拍男伴也将重心转移到脚掌，身体上挺，重心上升，向P.P发展。

在P.P位上男进左，女进右。

女生跳华尔兹穿什么衣服

1、女生跳华尔兹穿什么衣服

优美的华尔兹和热情的探戈作为代表性的国标舞蹈,一直都颇受年轻男女的喜爱和青睐,而在跳华尔兹和探戈时为了让表演更具可看性,舞者一般都会换上专业的舞蹈服装。

跳华尔兹时,女士一般穿着长礼服,礼服裙摆层次丰富而宽大,面料垂坠感极佳,并且会在手腕处连接小披肩来更好的呈现出华尔兹的优美感,不过在一般的社交场合,女士只要穿着晚礼服即可。

2、华尔兹的来源介绍

交谊舞以其轻快典雅深得男女舞者的喜欢,其中华尔兹舞堪称交谊舞的典范。华尔兹是英文waltz的音译,起源于奥地利北部的农民舞蹈“连得勒”,通常被称为“圆舞”。17世纪末在维也纳宫廷里开始出现,后来演变成“维也纳华尔兹”。维也纳华尔兹在风格上华丽高雅,情绪上活泼流畅,节奏多为3/4拍。慢华尔兹产生于美国的波士顿,其风格是幽静、典雅,但比快华乐兹晚出世近一百年。

3、华尔兹的特点有哪些

华尔兹根据速度分化为快慢两种之后,人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹,而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹,它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹,其基本步法为一拍跳一步,每小节三拍跳三步,但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。

快慢两种华尔兹都以旋转为主,因而有“圆舞”之称。华尔兹因速度慢,除多用旋转外,还演变出多复杂多姿的舞步,其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同,只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现,所以它被列为学国标舞的第一舞种。

华尔兹的注意事项

1、小方步:注意第一步下沉要足够;第二步不能超近道,要经过第一只脚再往旁出;第三步要重心逐渐转移,靠前脚将后脚拉过去,而不是迈过去(膝曲内侧用力拉后腿,也叫划分地面)。

2、拉侧肋练:双膝弯曲下沉,拉右肋时头向左转(后弧弦);拉左肋时头向右。注意两肋要得到充分的抻拉,双肩跟而不主动用力不能斜。

3、单腿重心,曲膝下沉:一种练平衡的很好方法。一条腿重心,另一条腿悬着地面;重心腿曲膝前送,另一条腿悬着略触地面前送或后送。

4、前行、后退:在3的基础上向前行或后退。注意前行不能有顿挫感,要平稳;后退先曲膝,保持重心,向后送腿,身体不能先向后移。

5、侧行步:左腿向右,右腿向左;向右时头向左转,向左时头向右转(后弧弦)。头后弧弦的意思是脖根向后运力,然后头向左或右画弧。

跳华尔兹的好处有哪些

据报道,研究发现,心脏病患者受损心脏的新奇方法——跳华尔兹舞。

意大利研究小组,针对110名心脏病患者进行研究表明,华尔兹在提高运动能力方面同自行车和踏车锻炼一样有效。研究参与者还说,他们的睡眠质量、情绪以及从事业余运动、家务等方面的能力都较其他人有显着改善。